Le collectif actuel : La forge

Les auteur·e·s

Christophe Baticle

sociologue et anthropologue

Également diplômé en science politique, démographie et économie, qui forment les autres composantes de son parcours universitaire, il se définit comme travailleur intellectuel, spécialisé dahttps://www.laforge.org/wp-admin/admin.php?page=itsecns les questions de territorialité, d’environnement et d’inégalités. Il est membre du laboratoire de recherche Habiter le Monde, à l’université de Picardie Jules Verne, tout en ayant été affilié à l’UMR-CNRS CURAPP (science politique et sciences sociales, à Amiens), dans le cadre de la mise en place d’un Baromètre des indicateurs de la pauvreté en Picardie (BIPP). Avec l’UMR-MA Dynamiques rurales (Toulouse), il a étudié la militance dans une fédération d’éducation populaire, avant de gagner le Vercors pour un travail sur les modes d’attachement pluriels au territoire avec l’UMR-CNRS LARHRA (histoire, Rhône-Alpes). Il a rejoint récemment l’équipe amiénoise CNRS-Edysan pour questionner la réception sociale des incitations à la biodiversité.
Il rejoint La Forge en 2008.

Doctorat de sociologie
« Les pratiques de chasse comme affirmations politiques du principe d’autochtonie : dimensions territoriales des luttes cynégétiques ». (Picardie, Pyrénées-Atlantiques, Normandie, Savoie), sous la direction de Jean Copans et de Bernard Kalaora.

Quelques Publications
Regards pluriels sur l’incertain politique. Entre dérives identitaires, urbanisation, globalisation économique, réseaux numériques et féminisation du social, avec Hervé Marchal (dir.), à paraître chez L’Harmattan, 2015.
« Un effet Pygmalion à la campagne. Retour sur les territoires de la sociabilité rurale mobilisés par le parti “chasse” », in Chasse, chasseurs, normes, Bordeaux : MSHA, 2015.
« Au-delà de l’effet Nimby. Le dépassement des intérêts territoriaux chez les opposants aux infrastructures “spatiovores” dans les espaces ruraux », in Lectures du conflit II, Chambéry : Presses universitaires de Savoie, 2014.
« Les limites du tourisme cynégétique en France : un révélateur des enjeux identitaires sous-jacents à la maîtrise des territoires », in Téoros. Revue de recherche en tourisme et environnement, Montréal, Québec, 2013
« La corporéité cynégétique : une démarche territoriale entre symbolique locale et spatialité animale », in Carnets de géographes et de recherche, 2013. http://www.carnetsdegeographes.org/carnets_recherches/rech_05_06_Baticle.php
« Le localisme cynégétique à l’épreuve du développement durable. Autochtonie et gestion des territoires dans la Somme », in Economie rurale, 2012.

Olivia Gay

photographe

Née en 1973 à Boulogne-Billancourt, passe son enfance aux Etats-Unis, dans le New Jersey.
Elle étudie l’histoire de l’art et la photographie à Boston (Nesop) de 1995 à 1997, puis, à la fin de ses études, elle se rend à Cuba où elle réalise ses premières images de jeunes prostituées, les Jineteras. En 1998, elle commence à travailler pour la presse (The New York Times, Libération, Le Monde 2…). En 2002 elle s’installe dans un petit village de Normandie ; son travail prend alors une nouvelle tournure, et s’inscrit désormais dans des projets à long terme (Les ouvrières de l’Aigle, Les caissières de Margon…).
Elle a rejoint La Forge en 2008, pour Et la travail ? aux Malmaisons.

Ses photographies sont exposées en France (Galerie du Château d’Eau, Centre Photographique Ile de France), au Brésil (Pinacothèque de Sao Paulo, Galerie de l’Alliance Française, Rio de Janeiro), et en Italie (Pinacothèque de Bologne). Elle a reçu le Prix GD4 ART à Bologne en 2010, et le Prix Web à Rio de Janeiro en 2011.

* « Olivia Gay, des photographies socio-iconiques » par Fabienne Dumont, historienne et critique d’art, EESAB, Ecole européenne supérieure d’art de Bretagne, 2015

auteur2

Denis Lachaud

auteur, metteur en scène et comédien

Denis Lachaud est écrivain, dramaturge, metteur en scène et comédien. Il est, avec Christophe
Perrier et Franck Magnier, membre fondateur de la Cie Le Téatralala. Il a oeuvré au
théâtre et au cinéma avec Bruno, Lajara, Ilan Duran Cohen, Arthur Nauzyciel, Jean-Philippe
Naas, Vincent Rafis, Laurent Larivière… Depuis 2007, il est auteur associé au CDN Orléans/
Loiret/Centre. Sa pièce “Hetero“ est représentée au théâtre du Rond Point (Paris) en sept./
oct. 2014 dans une mise en scène de Thomas Condemine. Il a rejoint La Forge en 2002.

Romans :
1998 : J’apprends l’allemand, Actes Sud
2000 : La Forme profonde, Actes Sud
2003 : Comme personne, Actes Sud
2005 : Le vrai est au coffre, Actes Sud
2009 : Prenez l’avion, Actes Sud
2011 : J’apprends l’hébreu, Actes Sud
2011 : L’Homme inépuisable, en collab. avec Ulrika Byttner, Éditions du Chemin de fer
2015 : Ah ! Ça ira…, Actes Sud
2019 : Les Métèques, Actes Sud

Théâtre :
2003 : Hetero, suivi de Ma forêt fantôme, Actes Sud-Papiers
2008 : Moi et ma bouche, Actes Sud-Papiers
2011 : L’Une, Actes Sud-Papiers
2018 : La Magie lente suivi de Survie et de La Rivière, Actes Sud-Papiers
2021 : Jubiler, : esse que Éditions, lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques – Artcena

Eric Larrayadieu

photographe

Spécialisé dans le documentaire d’entreprise, travaille aussi avec les artistes et les musiciens classiques. Co-fondateur de La Forge et membre permanent du collectif, co-concepteur et co-réalisateur de ses actions. Membre de la commission d’acquisition photographie et vidéo du Centre National des Arts Plastiques (artiste nommé pour la période 2010-2012)

Expositions (selection):
– Salon Paris-Photo, 2012
– La Maison des Métallos, Paris, 2012
– ZKM Museum, Karlsruhe, Germany, 2011
– Maison d’Art Bernard Anthonioz, Nogent sur Marne, 2011,
– Musée du Montparnasse (Paris, 2011),
– Rencontres Internationales de la Photographie, Arles, 1997, 1998, 2003, 2010
– Espace Séraphine Louis, Clermont de l’Oise, 2009
– Musée du Nouveau Monde, La Rochelle, 2008
– Mois de la Photographie, Cherbourg, 1997, 2005, 2008
– Centre photographique de Lectoure, 2006
– Galerie Polaris-Bernard Utudjian, Paris, 1998, 1999, 2001, 2003
– Visa Pour l’Image, Perpignan, 2001
– Imagiques, Langon, 2001
– Galerie Le Lieu, Lorient, 2001
– IX Fotobienal, Vigo, Portugal, 2000
– Noorderlicht Fotogalerie, Groningen, Pays-Bas, 2000
– Biennale de la Photographie de Rotterdam, Pays-Bas, 2000
– Galerie La Médiatin, Bruxelles, 1999
– Rocket Gallery, Londres, GB,1999
– Grammercy Art Fair, New York, USA, 1999
– Art Brussels, Bruxelles, Belgique, 1999
– L’Imagier, Hérouville-Saint-Clair, 1998
– Galerie du Bar Floréal (Paris, 1997),
– Rencontres de la Photographie de Coimbra, Portugal, 1997 …

Prix et bourses :
– Bourse Mission 2000 du Ministère de la Culture,
– Bourse Lavoisier du Ministère des Affaires Etrangères,
– Bourse de la Ville de Paris,
– Grand Prix de la Ville de Vevey (mention spéciale),
– Prix SCAM du Portfolio 1997

Valérie Mochi – Uttscheid

artiste multimédia

Passionnée de cinéma et de nouvelles technologies, elle commence son expérience par un poste de stagiaire à l’INA sur les images de synthèse, puis régisseuse pour les films de Raoul Ruiz, Jacques Doillon et Bob Wilson.
Ensuite elle devient assistante de Raoul Ruiz, Marco Bellocchio, et d’autres.
Inspirée par les maîtres, elle réalise des courts métrages de fiction qui sont sélectionnés dans les festivals.
Un passage de quelques années dans les auditoriums de doublage, renforce sa passion pour le cinéma, un exercice auditif exceptionnel et une précieuse expérience de direction d’acteurs.
Les salles de montage l’attirent de plus en plus quand l’informatique se développe et se rapproche des pratiques manuelles de montage pellicule grâce au virtuel.
En parallèle de son travail de montage pour le cinéma et la télévision, elle transmet ses connaissances dans les écoles de cinéma et d’animation.
Avec le développement des nouvelles technologies, elle réalise des clips pour le web et se spécialise dans les techniques de vidéo mapping lui permettant de concevoir des installations vidéo innovantes.

2015 Tournage en cours d’un documentaire sur l’habitat en Palestine avec “LA FORGE”
Installation vidéo numérique 3D “LES FEUX DE LA RAMPE – CHRONOCAMERA” en cours de
réalisation.
2014 Vidéo de présentation du travail de C. Donato, peintre, pour son exposition
Clip vidéo pour une agence de communication, évennementiel
2013 Bande annonce à base d’extraits de films pour une exposition sur la voix
2012 Bande annonce de promotion pour la sortie du livre “Les enfants de la peur”, Editions du Cherche
Midi

2001 “Paroles” reportage sur le doublage et le synchronisme.

1993 “Les Athlètes olympiques” documentaire vidéo
1992 “Au bord du monde – Fernando Pessoa” court-métrage 16mm sélectionné aux festivals de Biarritz, Nantes, Biennale de la danse, etc…

1987 “Romeo es Julia” court-métrage S8mm tourné à Budapest

Nous Travaillons Ensemble

atelier de création graphique

Ici,
Sébastien Courtois, Isabelle Jégo, Valérie Debure et Alex Jordan

Nous Travaillons Ensemble (issu de feu GRAPUS) est un collectif de création et de réalisation graphique connu pour ses affiches, livres, scénographies, campagnes de sensibilisation pour des ministères, des Villes, des Conseils généraux et régionaux, des Musées, des Théâtres, des Associations… L’atelier a naturellement collaboré avec la Forge dépuis ses débuts (logo, livres, scénographies) et contribué ainsi à lui donner une “visibilité” graphique. Alex Jordan qui dépuis 1993 à 2013 a aussi été professeur de communication visuelle à l’académie des Beaux Arts (Kunsthochschule) de Berlin – Weissensee est un des co-fondateurs de la Forge.

Quelques distinctions :
• Grand Prix / Biennale internationale d’affiches de Lahti, Finlande, 2011
• 3^e prix / Biennale internationale d’affiches de théâtre de Rzeszow, Pologne, 2009
• I^er prix / Biennale internationale d’affiches de Hangzhou, Chine, 2007
• 3^e prix / Biennale de l’affiche de Varsovie en 2008 (catégories « affiches culturelles »)
• Lauréat avec l’association Emmaüs du concours SAPPI “Ideas that matter” en 2003 et 2006
• I^er prix / Triennale internationale d’affiches de Trnava, Slovaquie, 2006
• Grand prix / Triennale internationale d’affiches de Kharkov, Ukraine, 2006
• Grand prix / Triennale internationale d’affiches de Zilina, Slovaquie, 2005
• I^er prix / Triennale internationale d’affiches de Hong Kong, 2004
• I^er prix / Biennale de l’affiche de Varsovie en 2002 (catégories « affiches sociales »)
• Selectionné par l’Observeur du design français en 2000
• Prix national de l’affiche culturelle française 1993 et 2000
• I^er prix / Festival international d’affiches de Chaumont 1995

Marie Claude Quignon
plasticienne

Ses projets sont le fruit de rencontres et d’échanges. Elle a travaillé, entre autres, avec des mineurs du nord, des agents EDF de la Somme et d’Avignon, un camp de réfugiés Sahraouis, des RMIstes, des paysagistes de l’Essex, des femmes de la Maison d’Arrêt d’Amiens, La prise en compte d’autres savoir-faire crée une contrainte qui amène cette artiste à réinventer ses pratiques.
Réalise des scénographies pour Les Compagnies Hourdin, Chés Penses Vertes, Hamel, Le Carquois.
Avec Bernard Noël, publication de « Bords de Guerre »
Co-fondatrice du collectif La Forge

Œuvres, résidences, installations, expositions hors du collectif La Forge :
2020 Parcours Croisés Hommage à Jean Michel Colignon, Culture à la Ferme Beauquesne 80
2018, Safra’Numériques Amiens, Au Coeur du Bassin.
Fabuleusement Libres Verderonne 60
Opération à cour ouverte 11/25 Culture à la Ferme Beauquesne 80
La Pensée(des)complexé(s) collectif Plusieurs Espace Matisse Creil (60)
2017, Opération à cour ouverte 10/25 Plein la Tête et Camping, Culture à la Ferme Beauquesne 80
2016, Paysages Cassés Maison de la culture Amiens
2015, Les Beaux Restes, Culture à la Ferme, Invitation d’artistes Conseil régional de Picardie, Beauquesne Somme.
2014, Espace JFP, Paris “Atmosphère de transformation 9” , Friville Edition, présentation des processus de création.
2012, Londres, Europe House, Made in Sacy, vidéo “Glasshouse”, La Maison des Métallos, Paris, vidéo La Peau des vaches.
2011, CSC Etouvie, Amiens, Plein la tête, Résidence, création de coiffes/sculptures avec un groupe de femmes du quartier . Mailles à part, Installations, peinture pour « Invitations d’artistes »
2010, CSC Etouvie, Amiens, Les Belles endormies, installation avec la participation de femmes du quartier Etouvie en relation avec le roman éponyme de Kawabata.
2006, Historial de Péronne, En attendant la onzième heure, vidéo (première guerre mondiale), avec l’Octuor de violoncelles de Beauvais. Musique Clovis Labarrière
2003, Bourse FIACRE – The Glasshouse , résidence au Writtle College, Chelmsford Essex (GB). Oeuvre in-situ + vidéo
Toutes les femmes ont mal au ventre, (bourse FIACRE). Vidéo-installation + son d’Etienne Saur avec performance dansée de Valérie Béguin
Tous les arbres sont remarquables, oeuvre in-situ, résidence d’artiste avec la Croix Rouge Française.
1999, Bords de Guerre 2, Maison de la Culture, Amiens ; le bar Floréal, Paris. Le Channel Calais.
1997, Bords de Guerre 1, Maison de la culture Amiens, Rencontre avec les réfugiés Sahraouis.
1994, Silence, installation Espace Buzanval Beauvais, vidéo Fançois Maillard
1993, Travail, Festival d’Avignon, installation à partir de matériaux EDF/GDF, Publication

Scénographie :
 2007, pour la compagnie Amel, Fatma la honte, texte de Yakoub Abdelletif, mise en scène Eva Lewinson.
2006, pour la compagnie Chés Panses vertes, Les Retours de Don Quichotte, scénographie, mise en scène Sylvie Baillon,
2005, pour la chorégraphe Christine Merli, XYZ, création de vêtements/sculpture à partir de la résidence “Culture-Santé” à Bois-Larris (60)
2004, DRAC Picardie, Chapelle des Visitandines, Passeurs d’art, scénographie de l’exposition et réalisation du “Monument aux 40 ans”
2003, Compagnie Ches panse verte, Le Château dans la forêt, scénographie. Texte d’ Alain Gautré, mise en scène Sylvie Baillon
2000, Maison de la culture d’Amiens, Le théâtre ambulant Chopalovitch, scénographie, mise en scène J-L Hourdin
…

Mickaël Troivaux
Photographe

Vit à Amiens et travaille un peu.
Bien que ne cherchant à adhérer à aucun style particulier, Mickaël Troivaux, donne néanmoins à son travail photographique des caractères à la fois documentaires et plastiques. Il documente un aspect reel tout en affirmant de forts choix en termes de couleurs, de composition et de cadrage.

Expo: Les veilleurs de nuit ROUTE PAYSAGE MEMOIRE: EX-voto?, Carcasses, Îlot,
Passagers la tour bleue d’étouvie: Traces, Et le travail?: de l’Etoile à Koudougou pave d’ouverture, Nous sommes ici : Aux bords
Atelier, workshops,experiences collectives: Les dames du lundi avec l’association ethnopsy, Voyage solidaire au Burkina Faso,Voyage autour de ma tête, Chassé-croisé, Chassé-croisé l’autre avec l’association La Galère

Et les coordinateur.e.s,
en charge des pratiques sociales

François Mairey

Co-fondateur de La Forge et membre permanent du collectif, co-concepteur, co-réalisateur et coordinateur de ses actions, depuis 1994.

Administrateur de la Caisse centrale d’activités sociales du personnel d’EDF-GDF, chargé des Activités Jeunesse puis de l’Action Culturelle, jusqu’en 1994. “Chargé d’études” à l’action culturelle, et enfin responsable du Pôle International de la CCAS, jusqu’en 2004.
Diplômé des Hautes études des pratiques sociales de l’Université Paris III, 1996.

Sophie Douchain

Avec un parcours dans le champ de l’animation, Sophie Douchain, après avoir, entre autre, collaboré avec les associations CARDAN et La Galère, est actuellement en master 2 de sociologie et prepare un DESJEPS au sein de La Forge.

Résidences artistiques: Crash texte avec le Kollectif Singulier, « Les rendez-vous du fleuve » organisé par le Conseil Général de la Somme, Collectif La Forge dans le cadre du projet « Et le travail », Koudougou, Burkina Faso

Expositions : Naphte, Sous les peupliers, Pavé d’ouverture, arbre à fripes

Edition: « Nous sommes ici », éditions Dumerchez et La Forge, « Et le travail », éditions Dumerchez, « Tu sais ce qu’on a fait… » Edition La Galère, « En vrai regarde moi » Edition La Galère, « Relie moi ce que j’ai dit » Edition La Galère

Ateliers: Voyage autour de ma tête, Chassé-croisé, Chassé-croisé l’autre